Giulia Peyrone 茱莉亞・佩羅尼的公共裝置作品—「工業帷幕項目・第二號 」 將在彼提廣場展示到5月15號 。“Giulia Peyrone’s “Progetto Tende Industriali No.2” in piazza de’ Pitti until 5th May.”

Giulia Peyrone, Progetto Tende Industriali No.2, 2021, piazza de’Pitti, Firenze, Credit : © foto GogoWang

Giulia Peyrone
茱莉亞‧佩羅尼
 


[b.1992] 義大利泰國混血的當代藝術家與設計師,旅居美國紐約,
去年在義大利佛羅倫斯開啟了第二間工作室,
為她自由自在的創作場域增添了不同的風格氛圍,
同時也創辦了同名Giulia Peyrone 紡織公司,
著實為一位十分傑出的現代女性。
Giulia Peyrone Official Web

就在幾天前4月3日,彼提宮廣場前的建築住宅牆上,悄悄地放置上她名為「Progetto Tende Industriali No.2」的大型裝置輸出作品,這是她第二次在佛羅倫斯展出這創作項目。

作品的呈現方式就是我們常在義大利常看到正在施工期間,高樓外牆上設置的「防護帷幕」,藝術家與施工團隊合作,把平時看到不太美觀且單一色調的帷幕換成了具重複且具有韻律感的平面設計,尤其是在疫情之後,剛好許多公共建物、私人住宅有了空擋時間能夠維修住宅內外,因此更是容易在大街小巷中看到施工防護帷幕的影子。

Giulia Peyrone, Progetto Tende Industriali No.2, 2021, piazza de’Pitti, Firenze, Credit : © foto GogoWang

Giulia Peyrone, Progetto Tende Industriali, 2020, Firenze, Credit : © design Giulia Peyrone
Giulia Peyrone, Progetto Tende Industriali No.2, 2021, piazza de’Pitti, Firenze, Credit : © foto GogoWang

「PROGETTO TENDI INDUSTRIALI」的主要畫面構成,是將茱莉亞在2020年以佛羅倫斯最具代表性的場域為基調(主教座堂廣場 Piazza del Duomo)運用壓克力顏料繪製色塊所完成的平面作品作為設計元件,藉由單一元件的重複排列,輸出成符合建物帷幕的尺寸,因地制宜,彷彿為「施工」這件十分工業化的行為,添加了一點活潑的氣息。




2020年11月,藝術家首次在義大利‧佛羅倫斯推出她職業生涯中最大型的裝置作品,長達72.18 x 39.37英尺(22×12公尺)的輸出裝置,地點就正好選在城市知名的景點之一-老橋 Il Ponte Vecchio 旁的建物上,為的就是在所有藝文場域都關閉的前提下,所提出的戶外性裝置作品。作品的存在當下卻又不是十分的突兀,它反而是靜靜的懸掛在垂直的平面空間上,沈默的觀看所有漫步在橋上的居民們,悠遊漂流在阿諾河面上的野禽、獨木舟划手們每天的日常。

Giulia Peyrone, Progetto Tendi Industriali, 2020, ponte vecchio, Firenze, Credit : © foto Giulia Peyrone

Progetto Tende Industriali No.2
工業帷幕項目・第二號


Giulia Peyrone, Progetto Tende Industriali No.2, 2021, piazza de’Pitti, Firenze, Credit : © foto GogoWang

藝術家對於裝置背後的概念十分的簡單,以「美化」工業建地為出發點,藉由一面由手工繪製後期加工帆布輸出,具有溫度的幾何畫面,懸掛在施工鷹架鐵管上達到作品本身的目的。或許有許多居住在周圍的民眾來說,這件作品的出現並沒有任何特殊性或者是必要性,然而就是這種「開放性」且「近距離」的藝術創作,無形之間巧妙地融入了你我的日常生活當中,同時也將平時只有綠色、灰色、白色等的防護帷幕,替換成了可愛的幾何色塊。

近期,佛羅倫斯依舊處於紅色警戒區的狀態,對於已經習慣這樣日常生活的我們,有時間外出走走時,路過彼提宮廣場前時,不妨也可以停下腳步,看看這不太一樣的藝術裝置項目。




2021年4月,茱莉亞轉移了展示場域,將「工業帷幕項目‧第二號|Progetto Tende Industriali No.2」尺寸較老橋上的輸出小一點,50.85 x 39.37英尺(15.5 x 12公尺)目標更替到了彼提宮廣場前(piazza de’ Pitti)的建築住宅牆上,這一次作品本身就是在跟長時間關閉的彼提宮(Palazzo Pitti)面對面開啟的一場溫和的對話。

Giulia Peyrone, Progetto Tende Industriali No.2, 2021, piazza de’Pitti, Firenze, Credit : © foto GogoWang


用「傷痕」開啟與「新冠肺炎」在斯特羅齊宮的對話。 Use “La Ferita” to communicate with COVID-19 in the Strozzi Palace.


JR : 「我將COVID-19的傷痕帶到佛羅倫斯,這將會是一個超越現實的突破。」


「正因為是網路媒體的興盛,我設計了一件裝置作品並放置在佛羅倫斯具代表性的牆面上,使觀者能夠盡可能地透過手機裝置大量的共享它。」

— JR


Who is JR ?

你知道他嗎?法國新銳視覺藝術家 JR(全名Jean René),是當今除了Banksy之外,另一位利用大型黑白攝影的地景式裝置作品來傳達包含關懷、正義、和平的各種理念的藝術家。

「我來自一個簡單的家庭,我不知道什麼是藝術,誰是 Warhol (安迪‧沃荷)、Cartier-Bresson(亨利‧卡蒂爾-布雷松)?」-JR

這個來自巴黎郊區的孩子,他非常清楚且知曉他該如何在這已經被網路媒體控制的圈子中為他在乎的事物發聲。他過往的攝影裝置作品皆都是因為大型且誇張的形式,而在社群媒體中成為群眾熱議的話題,因此他開始認為他的藝術應該是能夠與社會大眾交流的。

他在Instagram的簡介上寫道:「直到他找到真正的工作前,他是藝術家。」(Artist until I find a real job 🙂 )

Crediti: JR portrait, 2019 ©JR

響徹國際的名聲
Resounding international reputation

2016,一棟住宅建築的屋頂上出現了一個巨大跳台運動員的身影,為慶祝當年巴西里約奧運盛典。

2017,70英尺高的1歲男童好奇的模樣出現在美墨邊界,窺探著另一邊的世界會有什麼好玩的東西出現一般的純真。

2019,在紀念法國大革命兩百週年的羅浮宮金字塔入口處,將消失的金字塔透過視覺錯位重新帶回法國人民的眼前,並重新賦予這世界知名的藝文空間新的藝術價值。

2019、20,他獲准在加利福尼亞洲-特拉查比市(Tehachapi)最高安全監獄的中央院子中,藉由338紙張,與監獄裡的犯人、警衛、前囚犯以及他的團隊一起拼貼出48個人物故事。

Crediti: GIANTS, Kikito and the Border Patrol, Tecate, Mexico – U.S.A., 2017 ©JR
Crediti: Tehachapi, California, aerial view of the pasting, 2019 ©JR
Crediti: JR at the Louvre Museum & The secret of the Great Pyramid, Anamorphosis in the morning, Louvre Museum, Paris, 2019 ©JR

他近十年的作品中充斥著社會關係、反戰思潮、女權運動、弱勢發聲、社區計畫等議題內容,多數作品以人物肖像來描述故事,以塗鴉藝術取代街頭運動,把社群媒體變成傳播的媒介,把粗暴危險的抗爭轉化成溫和且具影響力的文化衝擊。JR曾在2011年TED演講上說:「將你們看得到的藝術塗鴉照下來寄給我,我會將他們印出來寄回去給你們,然後請將它張貼在能為你們發聲的地方。」真正的利用平面藝術與平民百姓對話。


JR:「我擁有你可以想像最大的美術館,那就是全世界的牆壁。」


一項由斯特羅齊宮基金會和安迪・比安基迪(Andy Bianchedi)發起組織,名為「Palazzo Strozzi Future Art」的計畫,在2020年的12月由義大利視覺藝術家 Marinella Senatore 名為 “We rise by lifting others” 的大型燈光裝置作品打響第一槍,幾天前就由 JR 的「傷痕」“La Ferita” 接下長達半年展期的棒子。應合阿圖羅・加蘭西諾(Arturo galantine)斯特羅齊宮藝術總監的邀請,JR來到了15世紀充滿文藝復興風格的方石門宮殿面前,再次把 Trompe-l’œil(視覺陷阱)重新從巴洛克時期帶回21世紀的社會。


Crediti: Marinella Senatore, We rise by lifting others, Installation view, Palazzo Strozzi, Florence, 2020, foto © Gogo Wang
Crediti: © foto Martino Margheri

JR
La Ferita

19 . 03 . 2021
22 . 08 . 2021



一件高28米,寬33米的黑白攝影拼接大型裝置,藉由光學錯覺與結構變形的原理,給人的視覺帶來如真似幻的畫面效果,從特定的角度彷彿可以真正的穿透過牆內,他們就像是建築物的破口一樣,觀眾可以很直接的看見建物內部的模樣,即使你走不進博物館,依舊可以透視館內的世界 。

在整個畫面當中,在一樓就是斯特羅齊宮的柱廊,在二樓來到了烏菲茲(Uffizi)的典藏空間,裡頭展示了波提切利(Botticelli)的《春》(La Primavera)和《維納斯的誕生》(La Nascita di Venere)與詹博洛尼亞(Giambologna)座落在領主廣場的《強擄薩賓婦女》(il Ratto delle Sabine),以及三樓的國立文藝復興研究所圖書館館內的場景。


Crediti: JR, “La Ferita”, 2021, Firenze, Palazzo Strozzi. © JR
Crediti: JR, “La Ferita”, 2021, Firenze, Palazzo Strozzi. © Gogo Wang

《藝術的社會價值與意義在於對大眾提出疑問,
而非直接給予答案。》


JR 擷取了佛羅倫斯極具代表性的物件與實際的場景,直接性的對民眾與觀者提出了這個大環境對於COVID-19的疑問與啟發,因此這個出現在斯特羅齊宮外的傷痕,更是把這次全義大利因為新冠疫情被迫關閉,無法讓民眾進入而造成了嚴重虧損的文化機構(包含博物館、美術館、電影院、圖書館和劇院等)團結起來的意涵,給予整個社會大眾一個值得省思的機會。

對於藝術家而言,不同的觀點與角度就是作品的一切。20年前,他在以色列和巴勒斯坦的創作中,他想表達另一種視角,而非從網路媒體出發的觀點。對於整個計畫而言,最終的目標並不是黑白攝影所製成的拼貼作品,而是裡頭人物的觀點與所設置所品的地點,才是整個計劃的重點與目的。

因此,此次與斯特羅奇宮長達半年的合作計畫 “傷痕”,透過視覺變形的手法,與現實社會背景的呼應之下,間接使近一年沒有機會踏入藝文空間的大眾們,一次貼近生活且有趣的觀賞體驗。



在3月19日開展當天的網路直播記者會中,在斯特羅茲宮基金會總監 Arturo Galansino 協同藝術家 JR 的開場引言之下與斯特羅齊宮基金會總裁 Giusepe Morbidelli,佛羅倫斯市文化藝術評委 Tommaso Sacchi,佛羅倫斯市政廳基金會總裁 Luigi Salvadori,托斯卡尼商會主席 Aldo Cursano,法國駐佛羅倫薩領事館領事 Manon Hansemann,托斯卡納地區博物館部門主任 Elena Pianea,斯特羅茲宮合作夥伴委員會 Leonardo Ferragamo,斯特羅茲宮未來藝術項目的支持者 Andy Bianchedi 以及多位記者的讚言與諸多對藝術家的提問中順利進行著,近1個半小時的現場直播訪談記者會。

如果有興趣的朋友,可以點擊下方斯特羅齊宮臉書紛絲專頁,其中3/19的發文即有當天直播記者會影片連結。

https://www.facebook.com/palazzostrozzi/


後疫情時代,斯特羅齊宮如何突破重圍不斷把當代藝術帶給佛羅倫斯民眾?In the post-epidemic era, how does Palazzo Strozzi break through the siege and continue to bring contemporary art to the people of Florence?


佛羅倫斯除了烏菲茲、彼提宮你還知道哪些必去的藝文空間?


如果你是 Nexflix 愛用者,一定會有聽說過或者是看過「Medici:Masters of Florence / 美第奇家族:佛羅倫斯大師 」 這部影集,這個在14, 15世紀開始影響著整個歐洲大陸且在歷史上赫赫有名義大利家族的發跡與興盛的故事。

如果有深陷於美第奇家族故事的人,絕對會對他們永遠的競爭對手「斯特羅齊家族 Strozzi」有著一定的記憶與印象。

而我們今天就是要來介紹這個家族所遺留下的宮殿 Palazzo Strozzi ,至今如何影響著佛羅倫斯的當代藝術發展,但它並不專注於當代藝術,大約40%的歷屆展覽展示了前幾個世紀的現代與古典藝術。然而作為一個跨越文化、地域、種族去溝通的藝文平台,它又是如何因應這突如其來的疫情所帶來的巨變?


Palazzo Strozzi 中文稱為「斯特羅齊宮」,建造於1489年,為佛羅倫斯一座規模龐大的宮殿,在當時文藝復興時期最為知名的宅邸,還稍微比美第奇宮規模要再大些,屬於銀行家老飛利浦‧斯特羅齊 (Filippo Strozzi il vecchio)家族,是美第奇家族當時的兢爭對手。老飛利浦‧斯特羅齊希望興建一座最壯麗的府邸,來維持家族的聲望得以延續,更重要的是可以作為其身份的政治聲明。



1490年,宅邸起初由貝內德托‧達‧米札諾(Benedetto da Maiano)設計,卻在1497年離世,而後由斯莫內‧波拉佑羅(Simone del Pollaiolo)接手竣工,而這座建築卻很久以後的1538年才完成,科西莫一世大公(美第奇家族)在同一年沒收了這座建築,直到30年後才歸還給斯特羅齊家族。

在1999年後由佛羅倫斯市政府接手管理,並在2006年時,由佛羅倫斯市政府、商會等單位成立公共暨私人的公司行號,且在同年7月成立斯特羅齊基金會(Fondazione Palazzo Strozzi)。

開始藝術文化方面的事業發展,其基金會是義大利第一個公私文化基金會;如今斯特羅齊宮裡有四個文化機構,其中就包括上述提到的基金會,它掌管著宮殿裡絕大部分的空間,專門用於舉辦活動展演。

 

Palazzo Strozzi
斯特羅齊宮


斯特羅齊宮,外觀粗琢的大型石塊堆疊出正方且四面獨立建築設計,四周沒有相鄰的建築,牆面上擁有功整豎框的窗戶,很難想像進入大門後,馬上就可以看到中空且帶有柱廊的正方庭院,無保留的將光線帶入到原本陰暗的迴廊空間。


斯特羅齊宮如何成為佛羅倫斯重要的當代藝術場域?


自2015年以來,阿圖羅‧加蘭西諾(Arturo galantine)就擔任起斯特羅齊宮的總監。他也成功地透過斯特羅齊宮將佛羅倫斯轉變為當代藝術的重要據點之一,想當然爾這幾乎是十分困難的壯舉。

具有倫敦國家美術館、法國羅浮宮博物館的助理館長與英國皇家學院策展人的多重身份,加蘭西諾他非常清楚他需要為這個空間,甚至是為整個城市帶來什麼樣的改變。隨著社交媒體的興盛,Facebook和Instagram成為了主要推廣博物館重要的媒介,加蘭西諾從接手後不斷的利用者兩個平台對外頻繁的增加斯特羅齊宮的曝光度。


2018年由比利時科學家暨當代藝術家:卡斯滕·霍勒(Carsten Höller)長達20米的巨型玻璃與鋼製的溜滑梯等裝置互動藝術接手。

同年下半,世界知名“行為藝術之母” 瑪莉娜·阿布拉莫維奇(Marina Abramović)在此舉辦回顧展《Marina Abramović:The Cleaner》,這是首次整個空間首個女性藝術家的個展,超過18萬的參觀人次,不只成功的為斯特羅齊宮打下了亮眼的成績,更是為許多世界各地的遊客與義大利當地的民眾開闢了文藝復興與當代藝術的樞紐。


疫情期間,全義關閉藝文娛樂空間

從2020年開始影響著全世界的疫情:新冠肺炎,它重擊著整個藝術世界,強迫改變並且加速既有的藝術形態轉化透過網路的形式進行,而不至於消失或是停擺。義大利的情況更是不比其他國家來得輕鬆,斯特羅齊宮藉由這段時間,重新修繕了長時間以來不堪使用的空間、硬體設備,將社交平台的使用率拉升至一個高點。如果觀眾不能夠在密閉空間觀賞作品,那我們就將藝術家作品設置在開放式的空間,除了維持藝術的運作、減緩人們在空蕩蕩城市中的孤獨感。

全面靜止的2020義大利藝文圈,斯特羅齊突破重重關卡,不斷的思考著可以如何在義大利的禁制令下,把藝術展示在佛羅倫斯民眾逐漸疏離的生活圈當中。因此在疫情過了大半年後,邀請到瑪莉內娜‧塞納透雷(Marinella Senatore)國際知名的義大利視覺藝術家,透過一件大型燈光裝置作品“We rise by lifting others”,表達出社會疏遠的變相正在逐步影響著所有人的日常生活。

瑪莉內娜‧塞納透雷(Marinella Senatore)
We rise by lifting others
03.12.2020 – 07.02.2021

@marinella.senatore


新冠肺炎重創全世界一周年過後,
斯特羅齊宮將在3月19日與法國當代藝術家JR合作。


JR
La Ferita 傷口
19.03.2021 – 22.08.2021

JR 享負盛名的法國當代藝術家,同時肩負攝影師和街頭藝術家的身份。他的作品使用攝影拼貼作為創作風格的一項特色技術,在世界各地的城市中展露頭角,這種創作技術已發展成為公共藝術的範疇之一。

他將在3月19日開始,在斯特羅齊宮的外牆裝置上具視覺衝擊力的作品,重新詮釋文藝復興時期宮殿的外貌。
展覽主題「La Ferita 傷口」的設計主軸在探討一場關於COVID-19 對於整個藝術文化圈發人省思的辯論。

正如藝術家本人在新聞稿中所說:「我擁有最大的可想像的美術館:全世界的牆壁。」(“I have the largest art gallery you can imagine: the whole world’s walls.”) 他的創作結合了獨創性和專有性,始終以強大的公眾和參與性涵義脫穎而出,這使他創作了具有強烈視覺衝擊力的作品,並參與了從里約熱內盧的名勝古蹟到里約熱內盧大廣場的變化羅浮宮金字塔,從紐約的埃利斯島到加利福尼亞的特哈查比最高安全監獄。

屆時斯特羅齊宮的外牆將會以什麼樣紫的面貌展現在全世界的眼前?就讓我們拭目以待吧!

@jr

official website


✐ 藝術愛好者必逛 – Artissima 義大利當代藝術博覽會

義大利最重要的當代藝術博覽會

自1994年成立以來,它結合了歐洲當代藝術市場存在的必要性,其創新的實驗策展方式在競爭日趨激烈的環境之中脫穎而出,並自成一格。

每年來自世界各地近200間畫廊、35個國家地區的參與(國外參展商百分比高達6成),展覽會於每年十一月上旬在義大利北部的城市-杜林 Lingotto Fiere Torino  展演中心舉行,吸引超過五萬訪客觀賞。同時在城市博物館與畫廊間皆會舉辦聚會、活動以及展覽;對於想要暸解更多有關新藝術和策展人的藝術專業人士和藝術愛好者而言,Artissima 就好比台灣 Art Formosa和台北當代藝術博覽會的融合體,並年年兼併跳脫框架的藝術展會。

Artissima

 2018年,Artissima 二十五週年,這年新策劃了全新的部分” SOUND “,藝術家作品多致力於當代聲音的研究,團隊並在OGR的Artissima機構空間外設立 Officine Grandi Riparazionioni,為整個藝博會增添了許多有趣的色彩。

杜林 Lingotto Fiere Torino  展演中心

Artissima

藝博會
主要四個
架構

以及在2018年建構的新格局
SOUND
-Officine Grandi Riparazionioni


Artissima 藝博會主要分為四個部分:
– 主軸 Main Section,世界藝術產業全景中最具代表性的畫廊。
– 新血 New Entries,為近五年成立於國際的新興畫廊保留的新作品。
– 對話 Dialogue,二至三位藝術家間相互接觸誕生的項目。
– 藝術空間與版次
Art Spaces & Editions,專注當代藝術出版品的部分。


而在2018年架構的“ SOUND ”展演則著重在聲音研究的藝術創作,同樣在空間的設置上也有相輔相成的結合;OGR (Officine Grandi Riparazionioni) 在二次世界大戰前,作為鐵路車輛主要修葺車間,為當時杜林最大的工業設施。



總監Bonacossa當時對新聞媒體說:「25週年,我們發起了一項新的挑戰,這個想法不僅是為了慶祝,回顧,更是向前看。因此我們通過15件專題項目像這新主題提出挑戰,將會是一次壯觀的沈浸式體驗。」



Artissima 總監
Ilaria Bonacossa


Artissima

七個獎項
與各業界知名企業合作,企劃

藉由藝術展演的方式為眾多國際畫廊、新興畫廊提供平台,且Artissima 也積極與義大利知名企業、基金會、博物館合作設置7個不同面向的獎項:


– illy 當前未來獎〈illy Present Future Prize〉,由國際評選委員會挑選當代被認為最具創新性的藝術家。[1]
-薩爾第回到未來獎〈Sardi per l’Arte Back to the Future Prize〉,透過與薩爾第·阿爾·阿爾藝術基金會( Fondazione Sardi per l’Arte)的合作關係,頒發給Artissima最具創新性之參展商,其間活躍於1960-1990年代的個人展演的重量級藝術家。
– Irinox 創新獎〈Refresh Irinox Prize〉,由Irinox贊助的Refresh獎,旨在授與明白該如何「再保留的同時進行再造」且極具表現力的藝術家。[2]
– OGR獎 〈OGR Award〉,與CRT 現代&當代藝術基金會(Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT)合作,由畫廊提出的作品中選擇一段影像。獲獎作品將加入基金會的收藏。
– 坎帕里藝術獎〈 Campari Art Prize〉,與坎帕里集團(Campari Group)合作,頒發給35歲以下藝術家,且作品具交流性與敘事影響力[3]
– 埃托爾和伊內斯・菲科獎
〈Ettore e Ines Fico Prize〉,與杜林現代藝術博物館 MET(museo Ettore Fico)合作,由博物館方之藝術委員會選拔藝博會中年輕的藝術家,有機會在MET舉辦個展。[4]
– 新進基金 〈New Entries Fair FUND〉,由主辦方與專業信託公司合作成立的新參展基金,為鼓勵年輕 畫廊(開業未滿5年)的參與而設立。每年根據年輕參展商挑選三間候選畫廊,提供4,000歐元的營運基金。

[1] Illycaffè是一家義大利專門從事咖啡生產的公司,其總部和生產工廠位於的里雅斯特,現今在全世界皆可看到產品的影子。
[2] Irinox是一家義大利專業生產高品質鼓風機、冷凍機的公司,在全世界範圍內得到認可。
[3] Campari 是一家食品領域運營的義大利公司,不僅活躍於軟飲料的生產,而且在酒精飲料領域也很活躍,在世界領先地位。
[4] MEF-埃托雷博物館博物館是都靈最近的博物館,是現代藝術博物館。博物館成立於2014年,是對米蘭Barriera di Milano區的一個工業區進行再開發的成果。


Alejandra Hernandez at Laveronica
Ph. GogoWang

從佛羅倫斯搭乘火車北上至杜林,車程約3小時,取決於你挑選什麼樣的車種,當然交通時間也會有所差異。因為展場距離主要車站有段距離,所以後來搭乘計程車抵達藝博會現場,以巨大的玻璃鋼筋建築物作為Artissima的展場再好不過了。

在學校教授推薦與同學的呼朋引伴的號召下,進入期待已久的首次歐洲藝博會-Artissima,空間的設置大多與台灣的藝術博覽會大同小異,相較過去在台灣的觀展經驗,那次Artissima的經驗會覺得廣闊的空間和參展商的數量不相輔略為可惜,不過作品的新穎與趣味度蠻高分。簡約的劃分空間,只有在出入口與幾個劃分點進行主視覺的設置,讓參觀動線變得流暢許多;

Artissima

新興畫廊
年輕創作者
的平台





台灣各式藝術博覽之間,可以很清楚的分辨不同藝博會相互之間主軸的差異;Art Taipei v.s Art Formosa / 當代藝術博覽會 v.s Young Art Taipei 等等。


然而,
Artissima 玩的不是大牌藝術家,你當然也能偶爾看到一些,只是為數不多,年輕藝術家才是它的重點,所以說Artissima是發掘藝術的博覽會。申請參加的畫廊對此也是心知肚明,他們想將自己的藝術觀念呈現給更多諳熟藝術的公眾。

Artissima













這邊提及一些我在歐洲看展普遍觀察到的共同點:「兒童/青少年計劃」,不管是什麼樣的藝文場域,都可以發現一點,藝術涵養是從小培養起,artissima特別設置junior專區與活動,為低齡層的參觀者提供互動空間,並專為他們設計導覽活動與相關的延伸專題,個人覺得有幾個好處,一來是建立兒童美感教學;二來是提供一些藏家帶小孩、親子參展者們一個不錯的托兒方式。

Artissima 你不會看到太多畫廊會把空間規劃的非常浮誇,要鋪絨毛地毯、自蓋屋頂裝燈、超級高級的vip藏家休憩區等畫面,簡單的將藝術品的作品呈現在牆面上,四張椅子一張木板桌就可以坐下商談買賣,明亮的光線下即可探討作品的含義,媒材的運用。多得是藝術品的獨特和趣味、畫廊工作者的熱情解說,繪畫作品與裝置藝術間的和諧對話,整體在主展場的觀展經驗是中上的分數。

Artissima

MY FAVORITE
ART
COLLECTIONS

燒眼球的作品,不只拘限於平面畫作,複合媒材的裝置作品、與空間相互平衡的創作、前衛的數位影像等等。


觀賞各式創作的同時,通常我都只記錄下我個人感興趣的作品,有時候也會因為想要了解作品背後更多的理念與背景故事而去跟畫廊行政攀談。

購買藝術品這樣的消費行為,不管是對於剛入門的藝術收藏者或者是剛對藝術市場感興趣的人來說,藝術的好壞與其價值有許多說法,我們就跳過那些超專業的解析與見解,站在我那膚淺的立場上來看這片廣大的藝文界,我覺得所謂的藝術收藏必須要以個人的喜好與偏好去行動,當然我們可以藉由類似金融股票市場指標般的去參考許多大大小小知名拍賣公司、指標人物、商業畫廊、比賽等的新聞、發言、動向去進行藝術採購的收藏行為。

然而,對於小資族的我們,當手頭上有些額外可變動性的資金可運用時,就必須去思考究竟我的們消費行為的動機為何?為增值目的、自我滿足、潮流變動…等等。唯有清楚自己對於所謂藝術商業行為的想法,才有辦法稍微在這超商業行為的場域走在自己的道路上。

(單純是個人見解)

Adrien Missika
Botanical Frottage (Sarah)
2017
crystal clear foil print mounted on found windows (glass, aluminum)
200×160 cm

Stefania Fersini



2020
Artissima




6-8 Novembre, 2020

OVAL, Lingotto Fiere

www.artissima.it

info@artissima.it

今年第27屆 Artissima 目前依舊照常舉辦,報名申請於5月底截止。

由於疫情的關係,今年許多大型藝文展演都被迫暫停亦或者是是延後,近而透過“線上展演”的方式來進行。

藉此冀望本屆Artissima 可以有機會照常舉辦,因爲2020年將會有新的策展主題與架構誕生,期待11月的到來!

❝ 初來乍到,怎麼租房? ❞ Fleshman in Florence, how to rent an apartment

▎Firenze ▎佛羅倫斯 ▎La città di Rinascimento ▎文藝復興之城 ▎

很可惜沒有記錄到一開始到義大利所居住的學生宿舍share-house內部的格局。
(隔局大致為4間房間、公共空間為廚房、1間衛浴)

義大利的居住風格跟亞洲可以說是大不同,當然都是跟風土民情、歷史文化背景、行政運行方式的差異有很大的影響。筆者過去在臺灣只有在花蓮有過五年的租房經驗,轉眼間要我在遙遠的歐洲國家租房子,真的是嶄新的研究跟經驗。不敢說我多有經驗(有很多經驗的前輩們也是可以取經的對象),但是在義大利文完全不通、沒有認識在地熟人的情況之下,土法煉鋼是唯一的方法。
前情提要先說一下,剛到佛羅倫斯(通稱:佛村)的第一個月是透過語言學校申請了多人的分租雅房(student share-house / 印象中費用:850歐 / 4週)優缺點並行,不過在人生地不熟的初期,為住宿的問題減少了不少麻煩。在這一個月當中我必須找到接下來一年的住宿房子,有許多到義大利唸書的同學們不管是到米蘭、杜林、佛羅倫斯、羅馬、錫耶納等,多數學生都是在到義大利之前,再租房網上或者是臉書社團中找到相關租房、徵室友等資料,完成了租房的任務;相反的,像我想要到當地再花時間找房子,實際到場看過實際物件與周圍的環境之後再決定的人也是存在。
因此,我花了一些時間找資料、預約看房、聯繫仲介、房東等,整理了幾個主要的方式:

  • 學校提供的租屋資訊
  • 義大利知名租房網 *備註於下方的表格
  • 當地房屋仲介公司 *excel連結網址於下方標示
  • 🇹🇼 臺灣人臉書社團
    1. 翡冷翠(佛羅倫斯)托斯卡尼台灣同學會
    2. MITAIMU米台目 台灣人在米蘭
    3. Taiwanese in Europe (台灣人在歐洲互幫社團)
  • 各地區臉書租房社團
    1. AFFITTO Casa / Stanze a Firenze – RENT Rooms in Florence
    2. CASA VENDO AFFITTO FIRENZE – CERCO OFFRO APPARTAMENTO.
    3. FIRENZE compro, vendo, scambio, affitto
仔細記錄下每一次看完房子後相關房子的地點, 租金資料

第二步就是花時間記錄下你對於物件的各項要求,例如:預算多寡;單人間,雙人間,分租套房;押金月數;室內是否有包含各項傢俱(洗衣機、網路、冰箱、熱水器、陽台、電視等);如有室友(生活習慣、基本個人資訊之類的訊息都務必在租房之前大致搞清楚);物件所在的地點(生活機能便利性、大眾交通等);房租是否包含水電、網路類用、其餘必要開銷等;透過房仲,或是直接對房東…等等眾多必要考慮的事項。簡單來說就跟我們在臺灣租房子需要注意的重點大同小異,再來就是必須要注意到溝通語言的部分!(英文、義大利文、中文)
義大利租房子必須要注意的部分就是「簽合約」,在你確認要簽訂合約之前,務必要注意以下幾點:


  • 合約合法性(建議最好是走正規流程,租約有送法院認證;當然也是有不少合約是租客私下跟房東簽訂少掉部分規範,如果與房東關係ok沒問題,但當出現問題時就會很很麻煩。)
    ★ 合約最好有英文、義大利文兩種版本;一式兩份,自己一定要有一份正本留底!
  • 租期時間(大部分的房子都以長期為主,6個月起算 − 1年;短期以週數起算)
  • 房租包含哪些費用(仲介費、房租本身、水電費、網路費、城市税、垃圾税等)
  • 押金(一般來說押金多為1個月的房租,有些也會收到2-3個月;租期到期前,押金是可以直接抵房租亦或者是扣除相關費用後全退給房客。這個部分必須在簽約前搞清楚!)
  • 付款方式(網路轉帳、銀行匯款、親送房東、透過房仲…等)
  • 簽訂合同時間與退租要求條件(未簽約前房子可保留多長時間,如需提早解約的條件與時間要求…等)
  • 硬體設備耗損處理方式(當房子內的硬體設備非人為耗損,例如:熱水器故障、冷氣故障、洗衣機故障等,維修費用都必須是「房東方」支付,絕不是房客支付除非是你弄壞的!!!過來人提醒朋友們,這一定要事先問清楚,最好是有註明在合約上,白紙黑字寫下來未來不會有爭議。)

⎔ 個人經驗:當初在走遍佛村眾多類似信義房屋仲介所之後,經驗不足的清況下,最後
決定租下位在聖母百花大教堂 Santa Maria del Fiore 旁邊小巷裡,知名冰淇淋店 GROM 樓上二樓的家庭式房子(1250歐 / 月 / 2人),透過仲介跟一對住在郊區的老夫婦簽約,跟我的室友付了不少錢,很嘔!
回頭看,只能說用金錢換取許多租房子方面的經驗,留意到自己未來必須注意到的重點;減少未來可能被多搾取的金錢支出!!!!

★ 強烈建議每個月匯款之後,建議都留下相關收據或是資料佐證,以免未來非必要的糾紛!
★ 最好養成好習慣,不管是做什麼事情、繳納什麼費用、交付什麼資料,都習慣留下備份影本資料或是照片作為資料佐證,保管至少一年以上,為免將來有使用的需要。

義大利知名租房網

Email 推薦星數
1.https://firenze.bakeca.it/★★☆☆☆
2.http://easy-apartments-to-rent.com/★★★☆☆
3.https://www.immobiliare.it/★★★☆☆
4.https://www.subito.it/未使用過
5.https://housinganywhere.com/★★★★☆
6.https://www.stanzazoo.com/★★☆☆☆
7.https://www.apartmentsflorence.it/★★★★☆
大眾租房網主要還是依照個人的使用習慣,每個網站的排版設計不同,相對資料呈現的完整度也會有所差異。所以大家使用的時候,還是以資料完整性高、多面向的照片佐證、清楚的聯絡人資訊等為主。

個人資料整理
FLORENCE APARTMENT IMMOBILIARE INFO

https://docs.google.com/spreadsheets/d/1A9iXri7Bnq0OBO3BmNuEm6aeKKuN8s2E90K7Yr-i5g0/edit#gid=

/

*如有任何借文、借圖等行為,麻煩請知會作者並註明出處。

❝ 義大利稅號卡Codice Fiscale申請流程指南 ❞ [更新:24.07.26]

義大利各地國稅局(點我)強烈建議先辦好 線上預約
(米蘭、佛羅倫斯等地的預約方式大同小異)
建議大家務必在前往申請時,事先預約好辦理時間,並準備好相關文件前往辦理!
還是不了解的人,請點我「帶你一步步預約」

什麼是稅號卡 Codice Fiscale? 佛羅倫斯如何申辦稅號卡?

義大利税號好比是初來乍到異鄉,等同於 ⟣身分證字號⟢ 的用途!

義大利稅務號碼 (Fiscal Code / Codice Fiscale) 是第一個最重要的文件比申請居留證前,需要申辦好的證件。【 稅號卡】在義大利是用來識別每個人的稅務與行政代碼,幾乎所有與政府、銀行,醫療與合約相關的事物都需要使用到它!

資訊更新:目前在台灣的 義大利經濟貿易文化推廣辦事處-簽證處 在正常情況下,已無法協助提前代為申辦,由於近年義大利當局為了規範系統與打擊濫用,對「海外領事館核發稅號」實施了嚴格限制。僅有幾種特殊情況可以請:特定線上行政需求: 你有明確且緊急的官方需求(例如:線上預約義大利大學入學考試、辦理線上官方程序),且能提供證明;或委託在義代理人: 當你需要買房、開公司或處理訴訟等商業行為,可開立授權書(Procura Speciale),委託義大利當地的律師、會計師或代理人,直接幫你在義大利當地的 Agenzia delle Entrate 代辦。

義大利經濟貿易文化推廣辦事處_官網

*相關聯繫資訊:
地址|110台北市基隆路一段333號18樓1809室 國貿大樓
電話|+88 6 (0)2-23450320
傳真|+88 6 (0)2-27576260
電子信箱|
Visti: visti.taipei@esteri.it
Consolare: consolare.taipei@esteri.it
PEC: del.taipei@cert.esteri.it
Segreteria: segreteria.taipei@esteri.it

在臺灣申辦,如果要在出國前拿到實體卡片必須提前一到兩個月辦理,因為卡片都是統一從羅馬的稅局寄發,所需要的時間保守估計都需要一至兩個月,所以你辦簽證的時間已經短於一個月,那就直接來義大利申辦吧!(不過現在因為健保卡與稅號卡,兩卡合一,所以有些人不一定會收到稅號的實體卡,反而是一定會收到健保卡!)


∎ 它的用途主要有幾種:

申請居留證、學校註冊、租賃房屋、銀行開戶、申辦交通月票、超市會員卡之類的事務。
那是由義大利出入境單位所編的一組16位數號碼,前6碼為英文,後10碼為英數混合,大致是申請人的名字、出生日期和國藉的簡碼。除了直接去稅局辦理,大家也可以先直接在網站上查詢你自己的稅務號碼排列,方便你要申請居留證使用。

∎ 網址查詢:
https://codicefiscale.it/
https://www.codicefiscale.com/
https://www.agendadigitale.eu/documenti/calcolo-codice-fiscale/
(網路上可以查到不少個網站都可以查詢稅號排列碼,大家就自行參考。)

其實我也是有先在網站上自己查詢,不過大家要注意!!查到稅號不代表你已經有稅號,要以申請,取得實體卡為準。

∎ 網站查詢簡圖:

https://codicefiscale.it/ 截圖自2020年07月最新頁面
luogo di nascita – 出生國家 / 城市 [Formosa=Taiwan]
螢幕快照 2018-10-13 下午6.15.18
https://www.codicefiscale.com/ 截圖自2020年07月最新頁面

由上往下義翻中:
cognome – 姓氏 / nome – 名字 / data di nascita – 出生日月年 ( giorno日, mese月) / sesso – 性別(maschile男 / femminile女) / luogo di nascita – 出生國家 (這個部分要注意) / 城市
再按Calcola即可得知自己的稅號。


螢幕快照 2018-10-13 下午6.16.40

★ 國籍的部分要注意,很多台灣同學的國籍都容易被誤植為「中華人民共和國 (Cina Repubbica Popolare)」,不管是線上查詢或者是實際在稅務局申請辦理的時候,務必要多注意稅號排列的差異!
如被誤植為【中國】這樣代表整組稅號後四碼都會變成【Z210】,如果你不在自己被當成中國人那是沒差啦!但是我們正港的台灣人當然會超級介意啊!
在網路查詢時,台灣國籍在義大利稅號系統正是全名為【Formosa 或 Taiwan (TWN) 】,很久以前是 Cina Repubbica Nazionale,後四碼的數字為【Z217】

很重要在說三次!!!【Z217】【Z217】【Z217】

螢幕快照 2018-10-13 下午6.16.24

★ 在計算稅號、警察局蓋指模選擇國籍、領取稅號卡、居留證等等的時刻,大多數要用「Formosa = Taiwan」這個選項。
(2019年多數留學生都出現居留證被誤植中華人民共和國的國籍,有一說是因為整個義大利警察局系統的更新,有可能以後都查不到台灣的國籍…,但是一切都還在不確定當中!)
我目前在Perugia遇到的行政電腦作業系統,都沒有檔案中版大分享的「Cina repubbica nazionale」這個選項可以選….所以要用F作為搜尋開頭,用C、T是搜尋不到的,畢竟國家數這麼多。另外也不是每個計算稅號的App、網頁都有台灣這個選項,總之只要確認自己的稅號末五碼是Z217_,就沒錯了。


如何在義大利稅務局,申辦稅號卡?

義大利各地國稅局(點我)強烈建議先辦好 線上預約
(米蘭、佛羅倫斯等地,或是其他地區的預約方式大同小異)
建議大家務必在前往申請時,事先預約好辦理時間,並準備好相關文件前往辦理!
還是不了解的人,請點我「帶你一步步預約」

壹、申請稅號卡:準備以下各項資料

  • 護照正本、影本
  • 學生簽證頁影本:在臺灣辦好的簽證頁影本
  • 照片:2寸大頭照兩張,*建議在臺灣照好,備妥各式大小數張,未來辦理各種證件都會要照片!
  • 居住地址:如果已有租屋處,可以填寫房屋地址+門鈴上的名字。*或是:建議可以直接填寫學校的地址,一定要確認是可以收到信件的地址!
  • 手機電話號碼:抵達義大利後,立即在機場或是車站辦理,拿著護照就可以辦!
    文章參考:❝ 義大利手機電信如何選?❞ How to choose your first telecommunication company in Italy? (update:21/08/23)
  • 原子筆:(經驗談:自備最好,現場沒有筆可以借用!)
  • 現場領取表格填寫資料 or 線上填寫好表格(需印出來簽名後掃瞄)

貳、哪邊辦理稅號卡?

  • 佛羅倫斯稅務局(Agenzia delle Entrate di Firenze)
  • 米蘭稅務局有(Agenzia delle Entrate di Milano)多個辦公地點,請挑選離家近
    • 1. Direzione Provinciale I di MILANO
      ・地址:Via dei Missaglia 97, 20142 Milano MI, Italy
      ・電話:+39 02 9769 4111
      ・EMAIL:dp.imilano@agenziaentrate.it / dp.imilano.utmilano5@agenziaentrate.it
      ・營業時間:週一、週三和週五上午 9:30 至下午 1:30 / 週二和週四上午 9:30 至下午 3:30 接受預約。( 您也可以透過稅務局的線上服務申請服務。如果您需要在週一至週五上午 9:00 至下午 1:00 聯繫稅務局,您可以撥打 02-97694111 預約工作人員回電。)
    • 2. Ufficio Territoriale di Milano 1
      ・地址:Via della Moscova, 2, 20121 Milano MI, Italy
      ・電話:+39 02 9769 4111
      ・EMAIL:dp.imilano.utmilano1@agenziaentrate.it
      ・營業時間:週一、週三和週五上午 9:30 至下午 1:30 / 週二和週四上午 9:30 至下午 3:30 接受預約。( 您也可以透過稅務局的線上服務申請服務。如果您需要在週一至週五上午 9:00 至下午 1:00 聯繫稅務局,您可以撥打 02-97694111 預約工作人員回電。)
    • 3. Ufficio Territoriale di Milano 2
      ・地址:Piazza Carlo Stuparich, 2, 20148 Milano MI, Italy
      ・電話:+39 02 697 161
      ・EMAIL:dp.iimilano.utmilano2@agenziaentrate.it
      ・營業時間:週一、週三和週五上午 9:30 至下午 1:30 開放 / 週二和週四上午 9:30 至下午 3:30 開放,需提前預約。( 您也可以透過稅務局的線上服務申請服務;如果需要在週一至週五上午 9:00 至下午 1:00 聯繫稅務局,可以撥打 02-697161 預約工作人員回電。)
  • 這些辦公室的具體服務和營業時間可能會有所不同,建議在前往之前確認相關資訊。
  • 米蘭地區稅務局資訊查詢 請點


Agenzia delle Entrate – Firenze
(目前由於疫情關係,可能在營業時間會有所變化。建議大家在前往之前可以先上網查詢,或是致電詢問)
2QXf8QL+pD2EbAe+Q7A
Agenzia delle Entrate a Firenze 外觀
我上午要上課,所以我是下午的時候走路過去等他下午場次開門,到的時候其實已經有不少婆婆媽媽在外等候多時,所以等他一開門我們就有點蜂擁而入。

參、申辦流程:

兩種方式:1. 線上填寫表格(自行列印);2. 現場填寫(進到稅務局後,大家要先按照秩序排隊等辦事員給你表格填寫資料。)

肆、如何填寫表格AA4_8?

請參考下方說明



伍、流程:

拿到號碼牌跟表格之後,就可以到一邊,按照上述的說明做填寫的動作,帶著上述準備的所有文件資料,等待叫號,到櫃檯辦理。
(沒有拍到裡面辦公室的樣子)不過進去之後可以很明確地看到櫃檯的編號,找到你應對的櫃檯之後,就可以把你的資料遞給辦事員,然後就慢慢等待他給你資料簽名。

★ 重點提醒:在辦事員問你國籍的時候,切記一定要寫清楚我們的國籍(不過可能因為現在Firenze 有很多台灣人居住,所以他們一般來說都蠻清楚中國大陸跟「臺灣」的差異,故都會清楚地在問你一遍(我的經驗是這樣)。
★ 稍微等待約10-20分鐘之後,辦事員會遞還給你一張A4大小的灰綠色紙(稅務號碼),請保存好,因為在你還沒有收到那張實體卡片之前,A4紙就是你的稅號證明。


Codice-Fiscale.jpg

然後恭喜你就完成啦~!!!!
(等待實體卡寄到你家摟。)

/

如果有什麼問題、錯誤的部分,都歡迎指教
有任何的疑問都可以在下面留言或者是聯繫我唷!

〖最佳看點〗直擊威尼斯的李亦凡|2026 台灣館《鬱卒的平面 Screen Melancholy》 ▎Spot Taiwan artist Li Yi-Fan in Venice | 2026 Taiwan Pavilion: Screen Melancholy

走過近百年的威尼斯國際藝術雙年展,在2024年迎來第六十屆(Venice Biennale「簡稱:雙年展」)。本屆雙年展主題以「 Straniere Ovunque — Foreigners Everywhere — 處處是外人」,關注處於邊緣的人群,匯集數百位藝術家作品,在彈丸之地展示接下來撼動藝術界的新趨勢。

▎2026 威尼斯藝術雙年展:當金獅不再是金獅,藝術獎項的政治困境 ▎When the Golden Lion Is No Longer Golden — The Political Dilemma of Art Awards at the 61th Venice Biennale

走過近百年的威尼斯國際藝術雙年展,在2024年迎來第六十屆(Venice Biennale「簡稱:雙年展」)。本屆雙年展主題以「 Straniere Ovunque — Foreigners Everywhere — 處處是外人」,關注處於邊緣的人群,匯集數百位藝術家作品,在彈丸之地展示接下來撼動藝術界的新趨勢。