【台北必看常設展】與北流一直唱到2026|唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES: Pop Music in Taiwan

3 個樓層,12 個展區,14 位引言人,111 首歌曲, 1326 件展品

以這塊土地的養分生長、用這片空氣的自由茁壯

唱 我們的歌 流行音樂故事展

串起跨越世代臺灣與華語流行音樂的過往與未來

photo Credit : © Gogo Wang

穿越音樂時空,倘佯於音符與聲音組成的世界裏,
集結百年來台灣歌曲故事,成為其中一位見證者,
尋找到那一個打動你的歌聲,重新喚起記憶,
再次勾勒出內心最真實的感受。


陌生人推薦位在於南港「台北流行音樂中心」的音樂故事展,起初聽到他大力分享這檔展覽時,並未引起我太多的關注,心裡想說可能就單純是一場由許多著名音樂人策劃的綜合音樂展演活動,好奇心與參與度很薄弱。觀展過後,我必須要大推這場展演時間長達五年的【唱 我們的歌 流行音樂故事展】

由縱橫藝術潮流圈的知名策展人- 梁浩軒主導,攜手台灣音樂家教父- 李明道、資深音樂廣播文人- 馬世芳以及亞洲天團五月天貝斯手- 瑪莎(本名蔡昇晏),並藉由台灣眾多知名音樂人共同合作,策劃出名為 MUSIC ISLAND STORIES : POP MUSIC IN TAIWAN 橫跨台灣超過一百年的音樂故事,集結超過上千件的音樂作品與相關物件,緩慢地流動於12個主題展區裡,娓娓道來每一個音符背後所歷經過的事件與意義。


耳罩式耳機+導覽機+
感應手環

步入展覽空間前,活動人員遞到手邊的是一組耳罩式耳機與導覽機+含感應式晶片的手環,除了可以將現場幾組展示作品相關的文宣資料記錄在手環中,資料就會上傳至雲端,讓觀眾回家後也可以重新閱讀;然而,讓整個參觀體驗品質大幅提升的物件,就必須要提及一開始拿到的耳罩式耳機+脖掛式導覽機。

它們的應用方式跟過去我們習慣的使用模式不太相同,完全不需要輸入對應作品編號,取得語音導覽說明;相反的,主辦單位可能利用「無線藍牙」或者是「感應晶片」之類的技術,每當我們走進一個展區,對應展區引言人的聲音就會立即播放,輕聲地在你耳邊道出當時的音樂歷史故事。

故事從台灣1930年代起的音樂脈絡開始說起,50-70年代基本上所有的音樂都跟影視有密切相關的連結。屬於五六年級生的民歌時期,多多少少也藉由近代的歌唱比賽,透過參賽者的選曲,潛移默化地進入到我們的日常生活中。「龍的傳人」、「澎湖灣」、「綠島小夜曲」、「榕樹下」、「再別康橋」耳熟能詳的歌曲,時常在時代背景,社會運動的影響之下,快速地在每個人的日常生活中快速發酵。

|臺北圓環|時代電器行|


一走進時代電器行的當下,隨即進入到耳內的就是我們小的時候,耳熟能詳的電視節目的開場音樂、琅琅上口的主持招呼詞,「龍兄虎弟」、「超級星期天」、「流星花園」等等屬於我這個電視兒童小時候不睡覺,偷偷起床在昏暗的客廳,把電視聲音按到最小聲的節目回憶,十分懷念過去網路還不普及的年代。

|臺北戲院|


|火車火車|

|唱自己的歌〖民歌時期〗|

對於絕大部分千禧年前出生的人來說,一路從台灣電視獨攬龍頭的時代到網際網絡開始蓬勃發展,每一個時期的流行音樂風格都以屬於它們步調去影響著跟著長大的青少年們。其中一定有不少人也因為偶像的音樂,而觸發了對於音樂的熱愛與特長,進而投身進相關音樂影視產業,隨著各個音樂人的風格去量身打造最適合、聽眾喜愛的聽覺饗宴。

|音樂愛情故事|


|唱片的出生|

|音樂的魅力(臺灣音樂的多元與包容性)|

穿梭在每一個精心安排的主題展區,放慢步伐仔細端詳每一件被小心保存下來的文化物品,使觀者有機會更貼近說故事的人背後每一個小細節。生命經驗是藉由時間與周圍的人事物相互發酵過後,累積而成獨特的人生價值;相反的,如果我們現在回朔到小時候的身心狀態,或許就無法更真切的感受到我們在觀展時,所感受到的衝擊與體悟了吧。

|音樂現場|

步入台灣近百年的音樂國度,透過策展團隊精巧的安排規劃,超過千百件與演唱者、製作者、幕後團隊息息相關的周邊文字、物件、音樂器材等東西,全都被小心翼翼地分類、設置每一個展間裡頭。以簡單易懂的方式、不吝嗇分享有關於各個音樂人創作背後的時代背景與心路歷程,延續每一個優美有爆發力的音符。


這是一個見證台灣音樂脈絡最棒且完整的機會,
或許它並沒有囊括到你心中的哪一首
足以代表你青春的樂曲,
但是我們卻可以從中尋覓到
那一刻最令你感動的瞬間。


【唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC ISLAND STORIES | Pop Music in Taiwan】位於南港的「台北流行音樂中心」,以音樂作為核心的展演活動,它是四五六年級生的記憶、它是七八年級生的青春。

它是北流策劃長達五年的常設展,或許可以不用急於這幾個月安排參與,不過卻可以將這檔展演納入你的必看名單之中,期待有朝一日你可以與你對頻的親友一同前往體驗音樂的給你的能量。

唱 我們的歌
流行音樂故事展

MUSIC, ISLAND, STORIES: Pop Music in Taiwan


展期| 2021/09/18 – 2026/09/20 (為期5年常設展)
開放時間|週二至週日 10:00~18:00(每週一、除夕、初一休館)
參觀時間|最晚入場16:30
展覽地點|臺北流行音樂中心文化館 4~6樓
票價|(如下圖)售票連結
* 售票處開放時間 10:00 ~ 16:30

語音導覽|此次展覽提供語音導覽
官網|https://tmc.taipei/
臉書| @TaipeiMusicCenter 
地址|115台北市南港區市民大道八段99號


【搶先看】2022 會動的文藝復興|沈浸式光影藝術展 AR 540° 4K環場投影

” 文藝復興發源於義大利,為人類文明帶來曙光,影響領域遍佈各處,這次的跨國聯合策劃的展覽,充分展現義大利的藝術之美,直接地激發台灣民眾對藝術的想像、引領無限的思想延伸,特別在疫情流行當下,能夠欣賞到文藝復興藝術精萃,彌足珍貴。 “

-紀大為 (義大利經貿文化推廣辦事處代表)

photo Credit : © Gogo Wang

2022年,【 會動的文藝復興|沈浸式光影藝術展
原定在去年夏天在台北和高雄雙城聯展,
終於在延宕長達半年後不負眾望,
重磅推出與義大利和美國跨國合作的數位藝術展
將14世紀至17世紀〉文藝復興時期〈的曠世巨作們
完整的呈現在觀眾面前。


耗時數月籌劃的沈浸式藝術展,更是受到疫情影響延宕長達半年之久,終於可以在春節前夕展示在大眾的眼前!不再只是像過去傳統文藝復興藝術展的形式,這次由翡冷翠文創公司策劃主辦的《會動的文藝復興|沈浸式光影藝術展》 將以數位藝術科技的形式,帶出多達24位大師近200多幅巨作,結合多種高質感技術,擴大大家對於文藝復興時期藝術作品的想像。

台灣+義大利+美國
團隊跨國合作


巨作原寸仿真
中文作品導覽
AR 互動介紹
540° 環場投影
大型穹頂圓幅影音投影

創造亞當, 米開朗基羅, 約1511-1512, 原作尺寸2.8 m x 5.7 m, 收藏於 西斯汀小堂, photo Credit : © Gogo Wang.
維納斯的誕生, 山德羅·波提且利, 約1485–1486, 原作尺寸1.72 m x 2.78 m, 現藏於 烏菲茲美術館, photo Credit: © Gogo Wang.
photo Credit: © Gogo Wang.
全境環場投影,將帶出文藝復興時期五位藝術大師的曠世巨作,利用高科技動畫投影技術,搭配一流音效工程,呈現出環景視覺與聽覺的多重體驗。
〖蒙宇宙〗|策展團隊與好萊塢特效團隊《數字王國》合作打造出的虛擬實境體驗,將《蒙娜麗莎》3D重現。李用人工智慧將人物仿擬真,讓參觀者有機會與蒙娜麗莎合影留念。
蒙娜麗莎, 李奧納多・達文西, 約1502–1506, 原作尺寸 77 cm × 53 cm, 收藏地 法國巴黎羅浮宮, photo Credit: © Gogo Wang.
祈禱的雙手, 杜勒, 約1508, 原作尺寸29.1 cm x 19.7 cm, 收藏地 奧地利維也納阿爾貝蒂博物館, photo Credit: © Gogo Wang.

在台灣就可以飽覽藝術鉅作〉〉

達文西
〈最後的晚餐〉、
〈蒙娜麗莎〉
拉斐爾
〈雅典學院〉、
〈優美三女神〉
米開朗基羅
〈創造亞當〉、
〈末日審判〉
波提切利
〈維納斯的誕生〉、
〈春〉
卡拉瓦喬
〈梅杜莎〉
〈年輕的酒神〉等。

利用多元的展示形式,給予觀賞者更為直接且有趣的方式,有機會更深入的了解文藝復興究竟是怎麼一回事。比較特別的地方在於,這次他們將展覽辦在圓山站「花博遠東流行館」,展館當初就是蓋在水上面的,在一開始進去展區時,工作人員一定會告知「請小心您的步伐,行走觀看時務必多加注意」。

photo Credit: © Gogo Wang.

巨作原寸仿真


拉斐爾《雅典學院》、達文西《最後的晚餐》、米開朗基羅《創世紀》展示的位置更是直接與水平面有著超近的距離,巧妙地打造出一種時間流動的感覺。觀賞作品之餘,你也可以聽到來自管樂團的音樂合輯以及台灣音樂團隊現場錄製的音樂演奏,調節氣氛的背景配樂,建構出一種回到文藝復興時期,身歷其境的氛圍感受,重新詮釋全球36家博物館、美術館以及私人收藏的文藝復興時期的代表畫作。 

全境沈浸式體驗


集結了達文西、米開朗基羅、拉斐爾、波提切利、卡拉瓦喬五位藝術巨匠上百件的畫作,將名畫的高解析影像製成動畫,結合投影設備與古典音樂,營造出540°大型環場投影空間,跟上現在展演潮流,為觀眾提供一種跨越靜態展示的類型。

穹頂投影技術


主辦單位與義大利SM集團合作,將 義大利佛羅倫斯|聖母百花大教堂穹頂由喬治爾‧瓦薩里(Giorgio Vasari)所繪巨幅壁畫《末日審判》,透過攝影技術與六台先進投影設備,盡可能地將原作呈現在特展當中,不單純只是靜態投影畫面,而是搭配動畫與音效,建構出較為不一樣的壯麗宏偉。 


對於過去有到義大利遊歷的朋友們來說,或許整個展覽會有你覺得不到位的地方,不過看到主辦單位用心努力想要去營造出「偽出國」的氛圍,傳遞出有效的藝文資訊,為更多的民眾建構出彷彿回到文藝復興時期的文化場域。放在如今無法出國遊玩的時代背景來說,可以說是立意良善的一場商業展演,給予台灣的民眾在假日期間多一個處去,再一次觸發過去曾經看過的感動與震撼。

《會動的文藝復興》即將在明日1月22日,台北花博遠東流行館開展,將一路展至5月2日,暑假將移師到高雄,6月3日到9月11日在高雄國立科學工藝博物館展出,為南部的民眾的日常添加一些文藝復興的味道。

必須提醒所有進場參觀的朋友們,真的務必要多加小心,流行館的參觀走到並不是特別寬暢,所以一定要小心自己的步伐,使用互動AR時、仔細聽導覽基時,也要小心不要與身旁的人碰撞。


會動的文藝復興

沈浸式光影藝術展


展期| 2022/01/22 – 2022/05/02
開放時間|週一至週日 10:00~18:00
最後售票時間 17:30
展覽地點|台北花博遠東流行館(台北花博公園圓山園區,
票價|(如下表格)
售票連結
* 售票處開放時間 10:00 ~ 17:30

語音導覽|此次展覽提供語音導覽
官網|https://www.firenzeculturex.com/
臉書| @Firenzex
地址|104台北市中山區玉門街1號

全票450一般民眾
優待票* 450- 3歲 (含)以上兒童。
- 本國大專院校以下學生(不碩博士、空中大學等),須出示相關有效證件正本。
愛心票*245- 65歲 (含)以上長者,須出示證件正本,限購乙張。
— 身心障礙陪同者,須出示身心障礙手冊證件正本,限購乙張。並與持有身心障礙手冊之民眾同時入場。
免票Free- 持有身心障礙手冊之民眾,入場需出示相關有效證件正本。
- 未滿3歲兒童,須出示相關有效證件正本,並由成人持票陪同入場。